[Назад к списку]
Альбомами Angst и Einsamkeit швейцарский музыкант LACRIMOSA, также известный как Тило Вольф, привлек внимание истинных поклонников Dark-Wave. Альбом Satura возвестил о некоторых переменах, а готико-металлический эпос Inferno привлек в ряды фанатов LACRIMOSA и почитателей метала. Публика, затаив дыхание, ожидала выхода нового альбома Stille. В нем LACRIMOSA взяла понемногу с противоположных краев своих музыкальных источников. С одной стороны, бережно сохранена хрупкость классических структур, а с другой - доносятся громовые раскаты гитар. В определенном смысле, Stille схож с инвентаризацией сделанного раньше. Осознавая свои крайности, LACRIMOSA не изживает их. Более того, ей удалось безболезненно связать их в убедительный единый контекст.
Твой новый альбом называется "Тишина" (Stille). Что значит тишина для тебя?
Тило: Альбом Inferno завершался песней "Кубок жизни". В LACRIMOSA так повелось, что последняя песня предыдущей пластинки переходит в первую песню следующего альбома. В данном случае это "Кубок жизни", и на Stille - "Первый день", который следует за фразой "Мечты ведут меня, и я последую за ними в пекло", которой кончается "Inferno". Это должно отражать чувство, которое ты испытываешь, пройдя сквозь пекло и стоя на вершине скалы. Ты обозреваешь землю, раскинувшуюся перед тобой. Это страна грез, куда ты так стремился попасть. Туман рассеивается, наступает первый день, ты стоишь и предаешься созерцанию. Это чувство лучше всего назвать в некотором роде спокойствием, душевным равновесием, после того как ты проследовал за мечтой через Ад (Inferno) и нашел ее в тишине.
На обложке Stille изображен одинокий клоун, стоящий на сцене перед пустым залом. Это что, твой самый кошмарный сон?
Тило: Не стоит трактовать смысл рисунка буквально, ведь это, скорее, символ. Мы окружены людьми, мы осознаем их близость, их присутствие, или используем их как отправную точку. Ты собираешься на концерт и исходишь из того, что пара-тройка людей придут на него. Но потом ты вдруг осознаешь, что только в узких рамках ты чувствуешь себя комфортно, а на самом деле окружен пустотой. Имелось в виду не то, что я боюсь играть для пустого зала, а то чувство, на котором этот страх основывается. То есть, что если я вдруг замечу, что я в той или иной мере одинок. Мне хочется с кем-нибудь поговорить, но никто не приходит. Это чувство, на самом деле, связано не с личным одиночеством (эта тема уже перелопачена в творчестве LACRIMOSA), а с пугающим открытием, что ты находишься в своем собственном замкнутом мире, в котором кажется, что близлежащие вещи находятся под контролем. Ты убеждаешься в этом каждый день, но в любой момент ты можешь оказаться перед кучей обломков, т.е. перед пустым залом, и все придется начинать сначала.
Музыка Lacrimosa постоянно развивалась, начиная с самого первого альбома - от классики к жестким элементам металла. Stille объединяет в себе характерные черты предыдущих альбомов. Мне это напоминает инвентаризацию. А тебе?
Тило: Частично - да. На альбоме Inferno я рискнул нарушить неписаные правила LACRIMOSA, и это весьма заметно. После того как это произошло и наступила тематическая "тишина", о которой я только что говорил, я смог реализовать ее в музыкальном плане на альбоме Stille. У меня появилась возможность "сбавить скорость" и задуматься, зачем я вообще занимаюсь музыкой. Я смог сосредоточиться и использовать музыку как способ интерпретации текстов, чтобы она им соответствовала, а это у меня не всегда получалось. Для этого потребовалась такая пластинка, как Inferno, которая, на первый взгляд, уничтожает вещи, сами по себе бессмысленные, и все это для того, чтобы смог появиться такой альбом, как Stille. Альбом, на котором я смог использовать все, что было в арсенале у LACRIMOSA, и все то, что интересовало меня с музыкальной точки зрения, чтобы максимально подчеркнуть смысл текстов, не ломая голову над разными правилами и прочей ерундой.
Для альбома Inferno Анне Нурми написала одну песню, а для Stille - уже целых две. В чем ты видишь ее будущую роль в жизни группы?
Тило: Этот процесс будет продолжаться, хотя мы не строим планы о том, в чем это будет выражаться. Может быть, для следующего альбома она напишет 90% текстов, но все зависит от того, что у каждого из нас будет поначалу и что мы захотим поместить на пластинку. Все зависит от того, насколько пряма будет наша лирическая "выходная мощность".
Твои отношения с Анне исключительно профессионально-дружеские или вас связывают более интимные отношения? Это предположение основывается частично на фотографиях из буклета.
Тило: Да, мы любим друг друга.
Не создает ли это дополнительные трудности при сочинении музыки?
Тило: Наша совместная работа не заключается в том, что мы садимся и пишем песню. За счет того, что мы все время вместе и в личной жизни, в таком методе работы зачастую нет необходимости. Песню "Not Every Pain Hurt" Анне написала, не зная о песне "Stolzes Herz", хотя первая является ее продолжением, мы не сочиняли ее вместе. Такое сейчас часто происходит, и это чрезвычайно обогащает творческий процесс. Я думаю, что такое возможно только тогда, когда совместная работа очень интенсивна, чего у нас не получается, или когда существует мощная внутренняя связь. С чисто музыкальной, творческой и человеческой точки зрения, у нас с Анне одинаковые корни и мы прошли одинаковые этапы в жизни, что и устанавливает основу этой связи. Это также явилось причиной тому, что Lacrimosa постепенно превратилась в дуэт.
Задумывался ли ты уже над тем, в каком музыкальном направлении пойдет следующий альбом?
Тило: Это происходит спонтанно. Я тоже думал, что Stille пойдет в другом направлении. Так всегда происходит: сочиняешь музыку, а потом удивляешься, что из этого получилось. Я не подхожу к творчеству с позиции разума, я не сажусь за пианино и не говорю: "Так, сейчас я напишу рок-н-ролльную песню". Передо мной лежит мой текст, он служит мне нотами, и таким образом я сочиняю музыку. Когда песня готова, я порой сам удивлен, потому что думал, что она получится агрессивная или очень мрачная, но все выходит иначе. Я полагаю - это единственный правильный подход к сочинению музыки. Когда берешься за это дело с головой, то на ум приходят не только приятные мысли, типа "я хотел бы написать хорошую песню", но ты начинаешь также думать о том, как бы получше эту песню продать и насколько она подходит под формат радиостанций. Как только появляются такие мысли, искусство пропадает, а его место занимает конвейер. Поэтому я очень рад, что не могу заранее сказать, что будет дальше.
Пусть будущее нас удивит. Но прежде нам нужно время, чтобы полностью проникнуться и насладиться глубиной лирики Lacrimosa и ее непростой музыкой.
[Назад к списку]